«Cantar en un grupo vocal te permite la emoción colectiva» | Diego Petrelli, director del cuarteto Karê en exclusiva para De Coplas Web

La palabra enmudece y el oído encuentra su elixir cuando las voces de los Karê comienzan a escucharse. Siguiendo la tradición de los «Los Trovadores», «Los Huanca Hua» o los «Nocheros de Anta», en cada presentación el cuarteto Karê nos afirma la vigencia estética de los grupos vocales puros en la nuestra música popular.

Con una gran trayectoria, el grupo rosarino despedirá el año el próximo sábado 16 de Diciembre en El Aserradero, junto a La Eulogia Coral y el dúo La Perilla. Sin dudas, una noche que dará lugar a las musas.

Por Mariela Balbazoni

M: Diego, ¿cuáles son los primeros recuerdos, esos de la infancia, que tenés con la música, los recuerdos fundacionales?

D: Mi recuerdos fundacionales con la música se remiten a mi hogar, con mi papá tocando la armónica y cantando en la sobremesa, y en la peluquería de mi abuelo, que vendía instrumentos y siempre venía gente que cantaba o tocaba. Mientras mi abuelo afeitaba me hacía cantar “La pulpera de Santa Lucía” para los clientes y después me daba una bocha de helado de limón de la heladería de al lado (risas)… Esas fueron mis primeras experiencias profesionales.

Mi abuelo era un enamorado de la música, cuando te conocía no te preguntaba ni el nombre, lo primero que te preguntaba era “¿Usted hace música?”. Él tocaba algo de bandoneón, algo de guitarra, pero fundamentalmente era un apasionado de la música y su peluquería era realmente una peña: un día venía gente que hacía chamamé, otro día gente que hacía folklore tradicional, otro día él lo iba a buscar a Fiorito, que era un contrabajista que en un accidente de tránsito perdió sus dos piernas, y lo dejaba toda la mañana ahí mientras él trabajaba, charlaban, cantaban y después lo llevaba a su casa.

M: ¿Y cuántos años tenías ahí?

D: 5 años, más o menos.

M: Que linda imagen, lindo recuerdo…

D: Sí, la peluquería era hermosa. Aparte mi abuelo así como vendía instrumentos, nos permitía a nosotros, sus nietos, tocarlos. No nos prohibía ni nos retaba, al contrario, si tocábamos él estaba feliz.

M: ¿Y dónde quedaba la peluquería?

D: Estaba en calle Buenos Aires, en la ciudad de Firmat, hoy ese edificio no está más. Ahí también nos juntábamos para las Navidades con toda la familia y era paso obligado para entrar a la casa.

M: ¿Y te acordás del momento en que decidiste dedicarte profesionalmente a la música?

D: Recuerdo el momento que decidí estudiar música. Como todo pibe, imaginate, en mi familia no eran músicos y éramos humildes, entonces una carrera profesional, de acuerdo a los estereotipos de la sociedad, era de lo que se podía vivir… Todavía se piensa en todo eso, incluso… Por eso en un principio pensé en ser Ingeniero Agrónomo, porque a mi me gustaba, y me gusta, mucho el aire libre y el campo, pero un día estaba mirando un corto de canal 5, no recuerdo como se llamaba, pero lo hacía Quique Pesoa, donde traían músicos en vivo. Ahí me iluminé y dije “yo quiero seguir música”. Lo hablé con mis padres, que en ese momento estaban en una situación económica muy dura porque mi papá fue de las víctimas de la 1050, mi papá estaba sin trabajo y mi mamá cosía, y yo les tire esto de hacer música y otra carrera. Ellos se alegraron mucho y me dijeron “si vas a hacer música, hace eso, dedicate a eso”. Esa decisión de mis padres fue fundamental para que yo me dedique a pleno. Mi papá podría haberme dicho “no, no sigas, vení conmigo y trabajá” porque la situación era muy difícil, pero no, ellos querían que yo haga lo que a mi me gustaba.

Me vine para Rosario y ya al año siguiente comencé a dirigir el coro de Firmat, me llamaron para reemplazar a la directora que había pedido licencia por su embarazo, y ahí quedé, y empezó mi camino con los coros, con los cuales sigo trabajando actualmente. Empecé a hacer arreglos vocales, ya en esa época.

M: ¿Y cuándo se encontró el Cuarteto Karé?

D: Siempre tuve pasión por los grupos vocales, desde chiquito, escuchábamos Los Trovadores, Los Huanca Hua, y quería saber como era estar adentro de algo así y cantar y sentir eso que uno escuchaba y admiraba tanto. Así, me encontré primero con Gianni Lazzetta (barítono) que el cantaba en el coro de Máximo Paz y empezamos a compartir nuestra pasión por los grupos vocales. Lo convoqué primero para un grupo vocal que estuvo mucho tiempo en Rosario que se llamó Mariscando. Ahí nos contactamos con Mauricio Cuesta (bajo) a través de una coreuta amiga de Firmat que me lo recomendó. Tenía sólo 19 años! Y bueno, después Mariscando se disolvió por distintas cuestiones y empezó un camino de dúos. Con Gianni hice un dúo (Lazzetta-Petrelli), con el que ganamos el Cosquín en el año ‘96, ganamos el Pre-Cosquín y cantamos en el Escenario Mayor en la misma noche que cantó Mercedes Sosa… Fue una experiencia extraordinaria, había 100.000 personas en la plaza y alrededores.

M: Me imagino la emoción!

D: Hermosísimo. Y bueno, 5 años después armé otro dúo que se llamó Gualichú, con Oscar Masi (un chico de Casilda) y ese año ganamos el Pre-Cosquín y fuimos Revelación del festival. Estuvimos trabajando profesionalmente 6, 7 años, y luego vuelve Gianni, porque cuando cantas en grupo vocal o coros querés volver siempre… Que lo sepa la gente, es como un virus que entra al cuerpo y no se te va más… No se erradica, crece (risas).  

M: ¿Y qué tiene de especial?¿Por qué uno quiere volver siempre?

D: Porque cantar en un grupo vocal, como con ninguna otra actividad, te permite la emoción colectiva. Vos te unís al otro en emociones muy fuertes, muy íntimas y que ninguna otra actividad lo hace de esa manera. Lo que se siente cantando con otro, no lo sentís con ninguna otra actividad, es muy fuerte. Y si a esto vos le podés sumar una mayor riqueza técnica que te permite una paleta de colores mucho más amplia en cuanto a la expresión, más vicioso te volvés todavía…

Así fue que nos reencontramos con Gianni y nació la idea de formar Karé, lo convocamos nuevamente a Mauricio y lo convocamos a Julián Cerdán, que es el más jovencito, que estaba cantando (y canta) en La Eulogia Coral, que yo dirijo en Rosario. Con él completamos el cuarteto. En principio habíamos tenido idea de armar un quinteto vocal pero se nos complicó conseguir el quinto (risas). Además, con la experiencia se piensan varias cosas: que sea un proyecto que entre en un auto, porque la dificultad económica es mucha, y que sea una expresión netamente vocal, o sea que solamente guitarra y voces, ese era el desafío: continuar la senda que nos marcó a todos que es la tradición de grupos vocales de la República Argentina. Así nació Karé.

M: Karé en Guaraní significa torcido, rengo… ¿Por qué el nombre?

D: Refiere a la idea de los estereotipos que hablábamos antes, que te indican que tenés que andar derecho por la vida, y eso significa un montón de cosas que a veces tienen que ver con el autoritarismo y la falta de libertad. Por eso es que decidimos andar torcidos.

M: Y en este camino que decidieron andar torcidos tuvieron un montón de padrinos. Uno de ellos es de alguna manera Bruno Arias…

D: Sin duda, tuvimos la oportunidad de tener vivencias y experiencias extraordinarias con muchos grandes como Ramón Ayala, entre otros. Luego surgió este encuentro con Bruno, el año pasado, y no sólo surgió una empatía musical con él, porque es amante de los grupos vocales, sino también una gran amistad, lo queremos muchísimo y nos quiere mucho. Cuando viene para aquí, él le dice “la casa de los Karé” (risas). Compartimos muchísimas cosas y seguimos compartiendo, precisamente este fin de semana estuvimos tocando en Ferro y en Lobos en la peña con Bruno.

M: Y ahora van a estar en El Aserradero…

D: Sí, el Sábado 16 de Diciembre. El Aserradero es nuestra casa aquí en Rosario. Tamvién vamos a contar con invitados, como La Eulogia Coral y el dúo La Perilla, que integran Julia Pistono (también actual integrante de La Eulogia) y Matías Vant (que es ex integrante de La Eulogia). Va a ser una noche hermosa, una noche de fiesta y despedida de año.

M: ¿Y el repertorio?

D: Muy latinoamericano: el dúo La Perilla hacen música Latinoamericana y muchos temas que son de la autoría de Matías Vant, que es un gran compositor. Con La Eulogia y con Karé hacemos un repertorio Latinoamericano que mucho tiene que ver con canciones que nos han tocado el alma de chicos y que perduran en la emoción colectiva.

Va a haber una entrada muy popular de $120, y una opción de cena con la entrada incluída. Y bueno… no hay mejor manera de despedir y recibir un año que cantando juntos…